Poézia bola vždy komplexnou a kontroverznou témou. Ruský básnik je mystická, nejasná postava. Sú básnici v modernom Rusku potrební? Možno nastal čas na pochopenie tejto problematiky.
Nesmrteľná línia Jevgenija Jevtušenka je pohotovou odpoveďou na túto otázku: „Básnik v Rusku je viac ako básnik“- napísal majster na konci dvadsiateho storočia a predvídal nanovo ťažký osud pánov slova. Ťažké tridsiate roky, hanebné päťdesiate roky, keď sa pokúsili zmeniť poéziu na službu sovietskemu režimu, keď bola sloboda slova zločinom. Básnik je hlásateľom éry. Posol vašej vlastnej krajiny. Nemá právo sa zdržiavať. Ale, mimochodom, taký zvláštny postoj k básnikom je charakteristický iba pre ruských čitateľov. Napríklad v USA je situácia trochu iná.
Básnikov „americký sen“
Národná mentalita priemerného Američana je taká: po celý život poctivo pracujte a čaká vás blahobyt: verná manželka, deti, útulný domov a auto. Ale vidíte, je ťažké si predstaviť básnika, ktorý si zarába na chlebe iba literárnou tvorivosťou. Áno, má k sebe zvláštny vzťah, ale aby mohol uživiť svoju rodinu, je takmer nevyhnutné mať vedľajšiu prácu.
Tu spočíva hlavný dôvod zásadných rozdielov medzi americkou a ruskou poéziou: literárna tvorba v USA je úplne rovnaká práca ako práca v továrni alebo predaj verejných statkov. A všetky podmienky boli vytvorené pre poetickú tvorivosť: ak je spisovateľ relevantný, potom jeho kniha vyjde, opierajúc sa o široký dopyt. Toto ale vedie k určitej konjunktúre. Aby vás čitateľ zaujal, musíte ho prekvapiť. Poézia pristupuje k reklame, práci textára. Text je komodita. Vydavateľ neprijme iba dobrý rukopis. Musí to byť jedinečné.
Amerika potrebuje básnikov: sú súčasťou obrovského sveta, mechanizmu nákupu a predaja.
Básnici v Rusku
Ruská poézia vždy stála na hranici medzi zábavou pre estetikov a proroctvami. Ruskí básnici nehľadali peniaze zo svojej práce. Bolo to skôr povolanie, niečo, bez čoho sa nezaobídete. Napríklad v rokoch ZSSR básnici prakticky nedostávali peniaze na svoje vlastné básne, ale žili z prekladov. Napríklad Boris Pasternak vytvoril vynikajúce Shakespearove preklady na podporu svojej rodiny. To v žiadnom prípade nepopiera jeho talent, skôr hovorí o istej zvláštnej ceste, po ktorej kráča básnik. Špeciálne - v rozsahu celej generácie.
Ideologická sila poézie sa vždy cenila na vrchole vlády. Je ťažké si predstaviť ZSSR bez hymny od Sergeja Michalkova, tvorcu strýka Styopy. Ale básnici „čistého umenia“, imagisti, futuristi nestvorili pre ideológiu. Písali pre krajinu, pre tých ľudí, ktorým môže poézia pomôcť.
Jedna rodina prežila blokádu Leningradu. Neskôr povedali: keď nebolo čo jesť, prečítali si Eugena Onegina. Poézia fascinovala, hlad utíchal a človek mohol žiť, vydržať o niečo viac.
Nie nadarmo si aj teraz pamätajú meno Sergeja Yesenina, Vladimíra Majakovského, Alexandra Puškina, čítajú ich básne, nachádzajú v riadkoch napísaných pred takmer sto, či dokonca dvesto rokmi niečo blízke, niečo dotýkajúce sa duše. Pre Rusa nie je poézia komoditou. Toto je horký liek, spôsob, ako pochopiť svoju éru a vyrovnať sa s ňou.
Rusko potrebuje básnikov, pokiaľ existujú ľudia, ktorí dokážu sympatizovať so svojou krajinou. Schopný pochopiť to nielen mysľou, ale aj srdcom.
